Le Jâze ès Galèzes

… ou des balèses 

Musique d’ensemble, niveau confirmé

Pour vous inscrire, utilisez ce formulaire d’inscription – pour les tarifs, emploi du temps de la semaine et autres infos pratiques liées au stage, c’est par là

Public visé : toute personne ayant déjà quelques années de pratique instrumentale (ou vocale) désireuse à la fois d’approfondir sa connaissance de la musique traditionnelle de Haute Bretagne et de travailler à la mise en place d’un répertoire en groupe qui sera valorisée en fin du stage.,,

Programme

Lors de ce stage on se demandera comment arranger des airs traditionnels pour les jouer à plusieurs. En fonction du contexte de jeu envisagé on travaillera sur le rôle de chacun dans le groupe, on découvrira les outils et techniques pour construire une histoire en musique …

Tonalité choisie : Dans un souci d’efficacité et de cohésion du groupe, il sera souhaitable de définir une tonalité commune. Ce pourrait être sol ou do (ce qui impliquerait une adaptation avec bombarde en sol et clarinette en do).

Matériel et conditions pratiques

• votre (vos) instruments préférés (merci de signaler ce choix dans le message à l’animateur),
• de quoi noter et enregistrer.

Enseignants : Clément Dallot et Ronan Le Gouriérec

Clément Dallot

Clément Dallot commence la musique dès son plus jeune âge par le piano. A l’adolescence, il découvre la musique traditionnelle bretonne avec l’accordéon diatonique et se produit dans les festou-noz. En arrivant à Rennes pour ses études à l’université et au conservatoire, il s’initie au jazz et à la musique afro-américaine. Il rencontre alors de nombreux musiciens notamment dans les jam session rennaise de musique traditionnelle ou de funk et forme alors en 2014, Nâtah, un groupe autour de ses compositions, à la croisé de ses deux univers musicaux.

Il réunit, en 2016, seize musiciens rennais pour monter le Nâtah Big Band, une formule XXL du groupe de musique bretonne/jazz funk qui sortira trois albums (Caméléon en 2018, Drioma en 2020 et Live Quimper en 2022) et rayonnera dans de nombreux festivals en Bretagne (Vieilles Charrues, Transmusicales, Yaouank, Festival Interceltique, Chants de Marin, NoBorder, Jazz à l’Ouest…)

La même année avec Rémi Bouguennec à la flûte et Meriadeg Lorho-Pasco à la clarinette, ils montent le Taouk Trio, formule acoustique et dansante ils remportent le 1er prix du Trophée de musique celtique Loïc Raison au Festival Interceltique de Lorient en 2017. 
En 2018, avec Louri Derrien (sonneur et trompettiste) il fait la rencontre de Yann-Ewen L’Haridon (sonneur et saxophoniste) avec qui ils créent Modkozmik. Un autre trio de fest-noz, avec un son cette fois, électrico-cuivré, qui arpente les festoù-noz bretons. Ils sortent en octobre 2022 un double album « Volume I ».

A partir de 2020, Clément, rejoint le trio de la chanteuse Annie Ebrel avec Ronan Pellen au cistre et Daravan Souvanna à la basse. Ce quartet propose un nouveau concert autour de la poésie d’Anjela Duval, poétesse paysanne du Trégor. Ils enregistrent en 2021 « Lellig » l’album qui porte le nom du spectacle.
Le groupe Modkozmik s’étend également dans une formule en quintet, Modkozmik Galactik, avec Théo Morin à la batterie et Simon Latouche au trombone. En 2023, sous la commande de Dastum, le quintet se ré-approprie les gwerzioù du « pays montagne » autour du spectacle « Menez Kernall ».

Ronan Le Gouriérec

Apprentissage urbain de musique rurale

Lors de son apprentissage musical à l’Ecole Nationale de Musique de Saint-Nazaire de 1979 à 1991 pratique le solfège et la bombarde avec notamment Jean-Louis Amisse, qui lui a fait découvrir d’autres esthétiques ; il s’intéresse très vite à la bombarde chromatique qu’il développe avec ses luthiers Hervieux et Glet.
Il intègre le Bagad de La Baule en 1982 puis le Bagad de Saint-Nazaire en 1988. Sans délaisser le répertoire traditionnel en couple, il s’intéresse aussi à d’autres univers comme le blues, le jazz, certaine musiques classiques qui lui ouvrent de nouvelles techniques et remplace son professeur Jean-Louis dans un groupe de Jazz Rock (Govanig) où il découvre, la basse, la guitare, les boeufs et l’improvisation. Deux noms se dégageront de ses explorations : Frank Zappa et John Coltrane, ….

La Bombarde en Fanfare

Ronan commence sa vie de musicien professionnel, non pas en fest-noz, mais en concert avec L’Occidentale de Fanfare et Les Trompettes du Mozambique. Sa rencontre avec Francis Mounier sera le déclencheur de l’apprentissage du saxophone baryton ; ils ont participé à quatre groupes ensemble : L’Occidentale de Fanfare, Les Frères Goa-Tech, Le Baryton C’est Mieux et Le Choc Des Electrons Libres. D’autres rencontres vont bien « chambouler » l’univers de Ronan comme Bernard Lubat, Jean-Luc Cappozzo lors de la rencontre avec Les Niou Bardophones ainsi que tous les musiciens africains, comme Doudou N’Diaye Rose et les musiciens nigériens de Makida Palabre (Yacouba, Harouna, Housseini…). Ses deux séjours avec Makida Palabre en Afrique de l’Ouest lui retourneront bien la tête, bien « à l’envers ».
Aujourd’hui, on le retrouve dans BivOAc et sa formule « 4 étoiles » (avec section rythmique), Les Allumés du Chalumeau, le Trio NRV, le Collectif Jeu à La Nantaise, Les Trompettes du Mozambique, Les Niou Bardophones et invité par Ganga Mix.

Depuis toujours, Ronan est demandé pour des ateliers, des stages d’improvisations, du travail de répertoire, de l’accompagnement et de la direction artistique.

Il a un nombre impressionnant de références scéniques, dans de nombreux styles musicaux
… sans oublier de nombreux concerts chez l’habitant, ces espaces de liberté.